Писатель, драматург и художник Славомир Мрожек, которого в родной Польше причисляют к национальным гениям наравне с Коперником и Шопеном и изучают в школе, для российского зрителя - автор малознакомый. Пик популярности его пьес в России пришелся на 90-е годы.
«Вдов» российским зрителям впервые показали супруги-режиссеры Роман Козак и Алла Сигалова под названием «Банан». Эта пьеса, балансирующая между темой любви, смерти и игры, и, как и вся драматургия Мрожека в целом не дает ответов на вопросы, а лишь предлагает варианты. Обращение к теме смерти для Мрожека не случайно. Перед созданием «Вдов» он пережил сложную операцию и в прямом смысле «заглянул в лицо смерти». И это натолкнуло его на идею создания пьесы, где наряду с наделенными худшими человеческими свойствами персонажами присутствует сама Смерть и персонажи гротески без имен. Критики по-разному трактуют «Вдов», в том числе, связывая ее смысл со скрытой символикой, режиссерским поиском и экспериментом.
Действие спектакля происходит в двух сценах в пространстве одного и того же кафе. В роли официанта выступает главный режиссер «Балаганчика» Данила Шувалов. Постоянные клиентки заведения – дамы в черном в один день становятся вдовами и эмоционально обсуждают это событие. В процессе странного диалога выясняется, что смерть супругов не случайна, что муж 1-й Вдовы крутил роман со 2-й Вдовой, а благоверный 2-й Вдовы с 1-й Вдовой, но погибли они на дуэли из-за загадочной и роковой 3-й Вдовы. Часть персонажей в спектакле, актеры играют в двух составах.
На второй премьере в роли 1-й Вдовы блистала актриса Ольга Лапшина, а ее коллегу по несчастью играет худрук театра Елена Смирнова. Обе дамы со скрытыми вуалью лицами, натурально и местами комично переживают свою личную драму. С появлением виновницы их бед - 3-й Вдовы женские перепалки о диетах и недостатках фигуры уходят на второй план и подруги по несчастью объединяются против нее.
Далее в версии Олега Загуменнова персонажи ординальной трагикомедии сливаются с героями другого произведения Мрожека - рассказа «Графская пломба» - Инспектором и Преступником. В уже знакомом зрителям кафе они в начале конфликтуют из-за столика, аналогично персонажам оригинальных «Вдов». При этом официант убедительно просит и того и другого пересесть, намекая о некой угрозе для жизни и здоровья. Инспектор вычисляет Преступника и развивается еще одна абсурдная ситуация. И это как бы внешняя оболочка спектакля, но есть еще и внутренняя с главной героиней Смертью, так как практически все персонажи умирают. Таким образом, через отношения персонажей к жизни и Смерти открываются самые отвратительные проявления человеческой души.
Одна из главных прелестей камерного театра в том, что артистов и зрителей разделяет несколько метров и каждая эмоция на лице актера видна залу. И для «Балаганчика», где фактически нет сцены - это актуально вдвойне. И поэтому артисты здесь всегда играют на пределе творческих возможностей. Нервозность Преступника сменяется изворотливостью. Ситуация настолько абсурдна, а игра Михаила Юдина так убедительна, что непонятно, что в этой истории реально, а что вымысел. Добавляет антуражу и Александр Котелков со своей своеобразной и развязанной манерой игры. Казалось бы, сквозной персонаж – Официант здесь тоже важное связующее звено. Выполняя роль рассказчика, он оттеняет главных героев, что придает особый шарм пьесе.
В пьесе также заняты Даяна Жукоцкая и Ирина Короткова с Александром Гулиным в роли 1-й Вдовы и Инспектора соответственно в другом составе. Новый спектакль идет в «Балаганчике» с возрастным цензом «16+» и будет интересен поклонникам качественного и нестандартного театра.
